山水唱和藏图画 玉屏层叠掩宋韵

自8月1日开放以来，杭州国家版本馆成了杭州文化地标的又一“网红”，几乎每天预约都爆满，一票难求。社交媒体上也破圈成功，一批美图之外，更多了许多如何抢票的攻略帖。浏览那些成功预约参观的观众的帖子，对于杭州国家版本馆的印象都是从一座具有现代宋韵风格的“文润阁”开始的。

8月31日下午，杭州国家版本馆举办了开馆第一场学术讲座。讲座主题“营造·现代宋韵——杭州国家版本馆的设计与建造”，聚焦这座现代藏书阁的建筑美学与背后隐藏的文化逻辑。

主讲人王澍，中国美术学院教授、建筑艺术学院院长，也是杭州国家版本馆建筑主创设计师。

王澍致力于重新构筑中国当代建筑的研究和实践工作，面对中国城市化浪潮中特有的大拆大建现象，开启了一系列以回收建造为核心的建筑实践。凭借一流的设计水平和对设计的独特理解，王澍成为了中国首位有“建筑界的诺贝尔奖” 之称的普利兹克建筑奖获得者。

2019年，王澍开始参与杭州国家版本馆概念性设计工作，因对版本馆定位的深刻、准确理解，新颖独特的设计思路，鲜明的设计风格，其方案在众多参与者中脱颖而出，他也亲自担任杭州国家版本馆项目的主创建筑师，全程指导设计工作。

现场的讲座更像是一堂大师课，王澍毫无保留地分享了自己对于建筑设计的想法，以及如何借由建筑展现中国的文化自信。

“做建筑设计的时候，一定要想象自己在飞，在空中想象建筑与周围山水的关系。”

从中国美院的象山校区到现在的杭州国家版本馆，他一直坚持中国的建筑要体现与山水的和谐。

现场，王澍分享了大量的珍贵图片，包括了杭州国家版本馆所在地之前废弃矿山的模样。从废土到现在充满着宋韵风格的版本馆，介绍了以宋代山水画印证宋代园林，以宋代园林为背景的当代藏书楼的设计过程。

山水唱和、疏密得宜，玉屏层叠、曲折尽致，树石掩映、眼前有景——这是王澍总结的设计心得。他认为现代宋韵的建筑理念，是以现代的语言去理解，转化宋代建筑，理解造园与山水绘画的理念与韵致，强调自然与真实的建造，做现代建筑，不做仿古建筑。

他一直提倡“在作为一个建筑师之前，首先应是个文人”。2002年开始，王澍研究宋画，并尝试将其转化为建筑语言——中国美院象山校园参照过《山庄图》和《溪山清远图》；宁波博物馆借鉴了《万壑松风图》；临安博物馆则是宋画的 “半边山水”结构。这次也不例外。

杭州国家版本馆“南园北馆、馆园一体”，13个单体建筑排布随山就势，疏密有致。其中很重要的双廊系统，以及主体建筑与水榭的隔桥对望，是从山水画抽象出来的结构。它们带来了园里景观的曲折变化，体现了出乎意料的纵深感与层次感，表达了山水画“三远”画法之“深远”。

“版本馆明面上是一副《溪山行旅图》，实际上藏的却是董源的《溪岸图》，这是杭州国家版本馆的设计秘密，这是我第一次解密。”王澍认为五代董源的作品呈现出的层次与平远给了他灵感和思路，将版本馆设计成为现有的风格。

“只有走进这个建筑，才会发现奥秘，它的入口非常小，却像山一样庞大，几乎没有立面，它就是一个虚空，内部意味非常复杂，将园林与藏书楼有机统一起来。”

杭州国家版本馆已经正式对外开放，对设计师来说，他的任务已经完成，但王澍心中对这个建筑还是有着很多牵挂。他希望未来这个版本馆不仅发挥其文化功用，还能够成为周边居民、游客的日常生活空间的一部分，让它能真正地具有可持续的生命活力。

学术研究和交流，提升公共文化服务品质是杭州国家版本馆的重要功能之一，接下来杭州国家版本馆将会常态化地推出学术水平高、内涵丰富、主题多元的演讲和论坛。